Die 10 besten Anime des letzten Jahrzehnts
Es gibt Tausende Anime-Serien auf der Welt, aber nicht alle schaffen es an die Spitze von Anerkennung und Popularität. Manche echten Perlen gehen unter, doch diese zehn Titel haben dieses Problem nicht: Sie führen Ranglisten an, sorgen ständig für Gesprächsstoff und gewinnen jeden Tag neue Fans.
Diese zehn Anime des letzten Jahrzehnts decken eine ganze Bandbreite an Genres ab – von Romance und Crime bis hin zu klassischem Shōnen. Was sie aber wirklich verbindet, ist der Beifall, den sie geerntet haben. Dabei geht es nicht um oberflächlichen Ruhm: Jede dieser Serien behandelt komplexe Themen, bietet beeindruckende Actionszenen und übertrifft Folge für Folge die Erwartungen.
10 Banana Fish
Animiert von MAPPA, basierend auf dem Original-Manga von Akimi Yoshida
Banana Fish ist ein Meisterwerk, das einem durch Mark und Bein geht. Das Finale ist ein emotionaler Schlag, der dir den Atem raubt. Als Ash Lynx, ein charismatischer Gang-Anführer, auf Eiji Okumura trifft, einen jungen Fotografenassistenten, verflechten sich ihre Schicksale in einer düsteren Handlung um eine illegale Droge, die der Serie ihren Namen gibt.
Gemeinsam versuchen sie, das Geheimnis dieser Substanz zu lüften, während sie Gerechtigkeit für die Tragödie suchen, die Ashs Bruder widerfahren ist. Die Action ist rasant und emotional; jede Folge ist eine Mischung aus Adrenalin und Zärtlichkeit, die die Zuschauer an den Bildschirm fesselt.
Doch abseits von Verfolgungsjagden und Schießereien sticht Banana Fish durch den ernsthaften und menschlichen Umgang mit schwierigen Themen wie Missbrauch und Ausbeutung hervor. Ohne sie je zu romantisieren, stellt sich die Geschichte ihnen mit viel Feingefühl. Eine Serie, die wehtut, aber unauslöschliche Spuren hinterlässt.
9 The Apothecary Diaries
Animiert von TOHO Animation Studio und OLM, basierend auf den Light Novels von Natsu Hyūga
Im alten kaiserlichen China angesiedelt, stellt uns The Apothecary Diaries Maomao vor – eine kluge und gewitzte junge Frau, die als Dienerin an den kaiserlichen Harem verkauft wird und dort beginnt, medizinische Intrigen mit einer Brillanz zu lösen, die an Sherlock Holmes erinnert.
Ob sie Vergiftungen aufdeckt oder unerklärliche Symptome entschlüsselt: Ihr Wissen über Botanik und traditionelle Medizin holt sie nicht nur aus der Anonymität, sondern weckt auch die Aufmerksamkeit des geheimnisvollen und eleganten Jinshi. Die Beziehung zwischen den beiden verleiht dieser Geschichte voller Palastintrigen Spannung und Feinsinn.
Mit exquisiter Animation und einer außergewöhnlichen Protagonistin wird diese Serie zu einer visuellen Lektüre, die Wissenschaft, Mystery und eine versteckte Kritik an den Machthierarchien vereint.
8 Jujutsu Kaisen
Animiert von MAPPA, basierend auf dem Manga von Gege Akutami
Jujutsu Kaisen ist der neue Titan des Shōnen. Yuji Itadori, ein Teenager mit außergewöhnlichen körperlichen Fähigkeiten, gerät in die Welt der Flüche, nachdem er den Finger eines legendären dämonischen Wesens verschluckt hat: Sukuna. Was folgt, ist eine mitreißende Geschichte über Exorzismus, innere Kämpfe und unerschütterliche Freundschaft.
Mit einem unvergesslichen Cast – darunter Gojo Satoru, der mächtigste und charismatischste Lehrer der jüngeren Anime-Geschichte – und Kämpfen, die spektakulär flüssig animiert sind, hebt diese Serie das Genre auf ein neues Level. Jeder Kampf ist ein brutaler, hypnotischer Tanz.
Jenseits der Schläge erkundet Jujutsu Kaisen das Wesen von Schmerz, Tod und Erlösung und wird so zu einem Erlebnis, das ebenso emotional wie aufregend ist.
7 Cyberpunk: Edgerunners
Animiert von Studio Trigger, basierend auf dem Videospiel von CD Projekt Red
Cyberpunk: Edgerunners ist eine verzweifelte Reise durch Night City, wo Technologie und Korruption ihre Grenzen erreicht haben. David, ein junger Außenseiter, wird zum Cyber-Söldner, nachdem er alles verloren hat. Was folgt, ist ein rasender Absturz in die Selbstzerstörung.
Mit elektrisierender Animation, Neon-Ästhetik und einem unvergesslichen Soundtrack ist diese Serie purer visueller und emotionaler Rausch. Die tragische Liebesgeschichte mit Lucy und sein unausweichliches Schicksal erinnern an die großen Tragödien der klassischen Literatur – verpackt in Implantate und Kugeln.
In nur 10 Folgen hinterlässt sie tiefere Spuren als viele Serien mit der dreifachen Länge. Ein Schuss mitten ins Herz.
6 Mob Psycho 100
Animiert von Studio Bones, basierend auf dem Manga von ONE
Mob Psycho 100 erzählt die Geschichte von Shigeo „Mob“ Kageyama, einem Teenager mit psychischen Kräften, die so gewaltig sind, wie sein Herz bescheiden ist. Obwohl er mit seinem Geist ganze Städte zerstören könnte, will Mob nur ein normales Leben führen und lernen, emotional stark zu sein, ohne von seinen Fähigkeiten abhängig zu sein.
Die Serie mischt absurden Humor, experimentelle Animation und Momente tiefer emotionaler Reflexion. Mob ist ein ganz anderer Superheld: einer, der lieber redet als zuschlägt, aber unkontrollierbar werden kann, wenn er zu viel unterdrückt.
Eine Geschichte über Identität, Selbstwertgefühl und inneres Wachstum, verkleidet als Actionserie. Ein explosiver und berührender Cocktail.
5 Demon Slayer
Animiert von ufotable, basierend auf dem Manga von Koyoharu Gotouge
Demon Slayer verbindet beispiellose visuelle Schönheit mit einer klassischen Geschichte über Rache und Erlösung. Nachdem Tanjiro Kamado mit ansehen musste, wie seine Familie von Dämonen ermordet wurde, begibt er sich auf einen Kreuzzug, um seine Schwester Nezuko zu retten, die selbst in einen Dämon verwandelt wurde.
Die Serie glänzt mit spektakulären Kämpfen, die wie bewegte Gemälde wirken. Jeder Arc übertrifft den vorherigen, und die Gegner haben ebenso tragische wie menschliche Hintergrundgeschichten. Musik und Artdesign machen das sinnliche Gesamterlebnis komplett.
Der Beweis, dass sich Shōnen immer noch neu erfinden und zutiefst berühren kann.
4 Chainsaw Man
Animiert von MAPPA, basierend auf dem Manga von Tatsuki Fujimoto
Chainsaw Man ist respektlos, brutal und poetisch. Denji, ein verschuldeter junger Mann, der seinen Körper mit einem Kettensägen-Dämon verschmilzt, ist genau der Antiheld, den Anime gebraucht hat. Sein Traum ist simpel: ein würdiges Leben, Brot mit Marmelade und Liebe. Doch sein Weg ist gepflastert mit Monstern – äußeren wie inneren.
Die Serie mischt schwarzen Humor, eingeweideerschütternden Horror und brutale Actionszenen, doch angetrieben wird alles von der Menschlichkeit ihrer Figuren. Makima, Aki, Power … jede einzelne Figur ist unvergesslich.
Visuell wuchtig und emotional wild ist Chainsaw Man ein Liebesbrief an das Chaos.
3 Attack on Titan: The Final Season
Animiert von MAPPA, basierend auf dem Manga von Hajime Isayama
Attack on Titan begann als Survival-Serie und endete als Epos über Krieg, Hass, Freiheit und den Preis der Macht. Eren Jäger, der einst gegen Monster kämpfte, um seine Heimat zu schützen, wird auf seiner Suche nach Befreiung selbst zu einem von ihnen.
Animation, Musik und Plot-Twists machen jede Folge zu einem Event. Die Geschichte wird immer ambivalenter und politischer, mit Fragen, auf die es keine einfachen Antworten gibt. Eine griechische Tragödie, erzählt mit kolossalen Titanen.
Ein Werk, das den modernen Anime neu definiert und eine ganze Generation geprägt hat.
2 Oshi no Ko
Animiert von Doga Kobo, basierend auf dem Manga von Aka Akasaka und Mengo Yokoyari
Oshi no Ko beginnt mit einer überraschenden Prämisse und entwickelt sich zu einem emotionalen Thriller über die Unterhaltungsindustrie, die Lügen hinter dem Ruhm und Rache.
Die Geschichte folgt Aqua, einem wiedergeborenen jungen Mann, der Gerechtigkeit für den Tod seiner Mutter sucht, einer Idol. Die erste Folge mit ihren 90 Minuten ist für sich genommen schon ein Kunstwerk. Der Rest hält das Tempo und wechselt zwischen Gesellschaftskritik, Drama und Mystery.
Visuell wunderschön, emotional intensiv und intellektuell provokant. Ein modernes Juwel.
1 Bocchi the Rock!
Animiert von CloverWorks, basierend auf dem Manga von Aki Hamaji
Bocchi the Rock! ist die charmanteste Überraschung der letzten Jahre. Hitori „Bocchi“ Gotou ist ein Mädchen mit sozialer Angst, das in der Musik einen Zufluchtsort und einen Weg findet, mit anderen in Kontakt zu treten.
Mit kreativer Animation, visuellem Humor, aufrichtigen Momenten und spürbarer Liebe zum japanischen Rock verwandelt diese Serie eine alltägliche Geschichte in etwas zutiefst Inspirierendes.
Mehr als nur eine Slice-of-Life-Komödie ist sie eine Hymne für alle, die sich je einsam gefühlt haben. Ein Liebesbrief an die Musik, die Freundschaft und das persönliche Wachstum.
